Ce qui m’intéresse aujourd’hui, c’est l’étagère en pin où j’entasse les coupons de tissus. Elle est située non loin de la fenêtre et j’ai trouvé l’autre jour un morceau de tissu un peu passé… et puis, il faut bien dire ce qui est : elle est trop petite! Comme je vis en campagne et que le tissu est souvent assez cher, j’ai tendance à acheter des coupons juste parce que j’aime le tissu sans savoir ce que je vais faire avec. J’en achète aussi chez Emmaüs parfois ou alors des nappes, rideaux ou housses de coussin que je trouve chez mon destockeur.

Ça ne se voit pas trop sur la photo qu’elle est trop petite : il manquait au moins deux piles de tissus… Le but du jeu que je me suis fixé, c’est de faire avec un maximum de choses que j’avais sous la main… et notamment deux planches de pin de 30x200cm.

J’en ai acheté 3 de plus que j’ai fait découper à 80/80/30 cm et  2 x 76,4/76,4/30… Je ne vais pas décrire la technique de fixation, je l’ai déjà fait en détail dans un autre article.

J’ai aussi démonté deux blocs 2 tiroirs que je pouvais plus voir en peinture et j’ai ajouté une porte de meuble de salle de bain à persiennes de chez Emmaüs.

Je n’ai pas fait de photos pendant, parce que je l’ai fabriquée directement dans la pièce et que ce n’était pas très pratique…

J’ai tout peint en blanc à l’acrylique, pour mettre les couleurs des tissus en valeur. J’ai tenté de la peinture de lait, mais la couleur n’était pas assez dense et pas assez blanche à mon goût.

J’ai ajouté une corbeille à linge en osier (en solde) en bas pour stocker les petits bouts qui peuvent servir à des appliqués. J’ai aussi choisi ce joli bouton en forme d’étoile pour la porte du bas (encore de mon stock!)

J’avais déjà ce joli rideau vert que j’ai installé sur une jolie tringle argenté de récup’.  Je mettrais certainement un rideau plus épais dans les semaines qui viennent., mais en attendant, il correspond bien aux tonalités printanières et florales de cette chambre.

J’ai accroché ma vieille salopette à une patère qui traînait dans le tiroir des boutons de porte. Cette salopette a une grande valeur sentimentale, elle est  usée jusqu’à la corde et ses taches de peinture en font presque une œuvre d’art.

Je ne sais pas pour vous, mais moi je craque complètement pour les couleurs lumineuses de cette photo!

Pour continuer la visite, c’est par ici: Mon Coin Couture #2

J’aime bien la façon qu’a la vie parfois de nous faire faire des petites découvertes sans qu’on les cherche. Moi, par exemple, jeudi… En début d’après-midi, je décide d’aller faire quelques courses. Je charge donc ma poubelle de recyclage dans le coffre pour la déposer dans les containers du bourg où je vis. Et puis, je devais rêver… j’ai oublié. Ça m’est revenu en arrivant près de la déchetterie. Sachant qu’il y a aussi des containers là-bas, je m’arrête. Elle était fermée, comme toujours le jeudi et je suis intriguée pas un tas de vieilleries près des containers. Je sais que certaines personnes indélicates déposent même quand la déchetterie est fermée. Les horaires d’ouverture sont pourtant clairement indiqués à l’entrée : tu les notes une fois pour toutes et on n’en parle plus.  Bref, après un moment d’agacement (j’aurais une tendance vieille bique que ça ne m’étonnerait pas!) je m’approche et je découvre une structure de BZ et deux transats parmi d’autres cochonneries. Vu comment je l’ai raconté, on pourrait croire qu’ils sont apparus nimbés de lumière, mais non, quand même pas.

Le BZ était bien esquinté : plus que 3 lattes, pas de matelas… après quelques secondes de réflexion, j’ai décidé de le laisser là. Le coût des lattes, plus le fait de trouver un matelas adéquat n’en faisait plus une bonne affaire.  Par contre, j’ai pris le temps de bien examiner les transats et de trouver comment on les dépliait : sans l’assise, pour ce modèle, ça ressemblait à un casse-tête chinois…

Finalement, les 2 transats ont trouvé une place dans le coffre de ma voiture.

Vendredi matin, après une nuit de réflexion, je me suis mise au boulot.

Ce n’était pas un transat comme les autres, puisque l’assise était en bois et pas en tissu. C’est la sangle cassée qui a dû signer son arrêt de mort.

Comment faire pour rénover l’assise, tout en permettant de l’enlever pour la laver?

J’ai lu quelque part qu’on pouvait utiliser du Velcro. Ça m’étonne un peu, peut-être avec du Velcro très large, ce qui n’est pas le cas du mien. Non, je vais faire avec ce que j’ai sous la main…

Je commence par brosser les boiseries avec un produit dégraissant. La structure a dû passer pas mal de temps dehors. Ça me prend du temps, parce que l’eau reste toujours aussi sale…

Je le laisse ensuite sécher au soleil.

Les bords du transat sont arrondis: c’est joli, mais ça n’ira pas pour ce que j’ai l’intention de faire. Je trace puis je découpe à la scie sauteuse : ce n’est pas très droit, mais ça ne se verra pas.

C’est un bois exotique, très dur. J’arrondis les rebords avec une râpe à bois puis je ponce avec un grain de plus en plus fin.

Il est temps de passer à la peinture : je fais un mélange à partir d’une peinture verte brillante que j’ai en stock. Je veux que cette couleur fasse le rappel d’une des couleurs du tissu que je vais utiliser. Comme je la mélange avec de l’acrylique mate, elle perd sa brillance : ça tombe bien, je ne suis pas fan de la peinture brillante.

Après deux couches, je suis satisfaite… je la laisse sécher au soleil. Il est temps de me mettre à la couture.

Je n’ai pas de toile à transat, et je n’ai aucune intention d’en acheter. La toile à transat fait 43 cm de large, il me faut 46cm.

Je découpe 2 morceaux de toile à 52cm de large : une bleue unie et une toile de coton bayadère assez épaisse. Je les place l’une contre l’autre, endroit contre endroit puis je les couds en tube  à 1cm du bord. J’aplatis les coutures au fer à repasser, puis je retourne le tout et je ré-aplatis les coutures. Je fais un ourlet en pliant simplement le bord sur 2cm de chaque côté vers le côté bleu.

Si vous calculez bien : 52cm -[ (1cm pour la couture + 2cm pour l'ourlet) x2]= 46 cm

Tam da dam dam… le compte est bon!

Pour fixer la toile sur le transat, je découpe un tasseau pas trop épais à la longueur de chaque rebord où je vais fixer la toile. Je le perce tous les 10 cm et je peins les extrémités en vert parce qu’elles se verront.

Je passe le tasseau dans un ourlet que j’ai fait à l’extrémité de la toile.

Ce qui donne un truc de ce genre-là :

Je place le tasseau sur l’envers (du transat), et je le fixe avec des vis (et une rondelle) à travers le tissu et le bois. Ainsi, je n’aurais qu’à sortir ma visseuse pour laver la toile.

Et voilà ce que ça donne :

Bien que le temps ne soit pas de la partie aujourd’hui, c’est pourtant dans mon transat que je vais terminer mes vacances…. Allez, à plus!

PS: Ah oui, c’est vrai, il y avait 2 transats… mais comme j’ai décidé de les faire de couleurs différentes, il fera l’objet d’un autre article!

Il y a un an, alors que je discutais avec Nico des têtes de lit que j’étais en train de réaliser pour le livre, j’ai appris qu’il était lui-même en plein relooking de sa chambre. Il était prêt à me laisser faire alors il y a quelques semaines, je me suis mise au boulot.

Je n’ai pas pris de photos au cours de la fabrication, donc pas de tuto aujourd’hui (*).

C’est une structure en bois sur laquelle j’ai agrafé 2 couches de ouatine et que j’ai recouvert d’une housse en tissu qui se ferme par un Velcro en bas.

Nico a choisi de faire une chambre d’inspiration orientale dans les tons argents et dans une palette de couleurs allant du violet au rouge.

Même si la couleur du tissu aurait pu être un peu trop fuchsia au premier abord, au final, elle se marie merveilleusement avec le reste.

J’en profite pour vous montrer quelques détails déco :

La commode avec ses roses en bois sculptées peintes en argent sur fond violet. La touche finale vient des poignées de tiroirs en forme de roses.

Les chaises aussi ont subi un petit changement : l’assise a été changé au profit d’un tissu moiré, simplement agrafé. Les agrafes ont ensuite été camouflées par un galon argenté.

Il a aussi repeint le tissu  du mannequin en argent et les boiseries en violet, puis il a dessiné quelques arabesques au cerne violet.

J’ai pris aussi une photo des rideaux, parce que je les trouve très réussis…

Au final, tous ces petits détails donnent une chambre très réussie que je ne renierais pas… et vous?

Je termine par un petit message personnel : Félicitations à ma filleule Laura pour l’obtention de son Baccalauréat… et dire que je passais le mien quand tu es née!

(*) mais la fabrication s’inspire fortement de 2 des têtes de lits de mon livre.

La petite histoire…

En 2005, après m’être bien amusée à fabriquer mon meuble de cuisine, j’ai eu envie de renouveler l’expérience. J’avais à l’époque une commode en mélaminé que m’avait offert quelqu’un qui a depuis longtemps déserté ma vie. Je ne la trouvais plus à mon goût extérieurement, mais sa beauté intérieure, à savoir ses grands tiroirs sur coulisses en métal, me plaisait carrément.  J’ai eu envie de la transformer, pour cela, comme une grande fille, j’ai pris les mesures extérieures, j’ai fait découper les planches de pin nécessaires et j’ai commencé à assembler joyeusement tout ça dans la cabane du Papou. Tout allait bien, jusqu’à ce que je ramène les tiroirs…   comme la courge que je suis parfois, j’avais fait une petite erreur d’écriture quand j’avais noté la largeur des tiroirs… Au final, il me manquait 10cm en largeur.

J’ai donc rangé cette bêtise dans un coin et je suis retournée acheter les morceaux de bois nécessaires à ma commode, mais ça c’est une autre histoire (comme chantait Gérard Blanc, paix à son âme).

Un an plus tard, un peu désoeuvrée et sur le point de déménager, me revoilà dans la cabane du Papou, face à cette carcasse en bois non terminée.

Il n’était pas question de refaire des tiroirs pour en faire une commode… mon expérience l’année précédente avait été assez décevante de ce côté-là

Si je ne mettais pas de tiroirs, il fallait donc que j’y mette des portes.  Tant qu’à faire, j’ai décidé de faire des portes vitrées…

Pour cela, j’ai acheté des tasseaux de 50x20mm de section, puis avec une petite scie circulaire montée sur un moteur de machine à laver (c’est du home-made par le Papou et les Frangins), je les ai rainurés sur toute la longueur, sur une profondeur de 5 à 7 mm.

-  d’un seul côté pour les tasseaux extérieurs,

-  sur les 2 côtés pour les tasseaux intérieurs.

Je pense qu’avec une défonceuse, j’aurais obtenu le même résultat, mais je ne suis pas équipée.

Là encore, j’étais fâchée avec les chiffres. Quand est venu le moment crucial de décider si je faisais des portes symétriques ou non, la réponse est venue d’elle-même.

Portes symétriques ou assymétriques en passant la souris sur la photo…

Je trouvais les portes assymétriques plus originales et de toute façon, je n’avais pas assez de tasseaux pour faire des portes symétriques. Il me manquait à peine 20cm et j’avais la flemme de reprendre la voiture pour en acheter un de plus. J’ai bien fait, parce qu’à l’usage, où ce meuble est placé, il est bien plus pratique comme ça.

Une fois tous les tasseaux, rainurés et découpés aux bonnes dimensions, j’ai fait un montage avec des pattes de fixation.

Je voulais percer les tasseaux bien à plat pour passer les longues vis qui tiendront les portes. Si la porte est gauchie avant de commencer, ce n’est plus la peine! Avantage non négligeable, ces portes sont toujours démontables afin de pouvoir changer les carreaux de verre en cas d’accident. J’ai réparti les tasseaux intérieurs (ceux rainurés des 2 côtés) de façon équitable sur les 2 portes. Dans l’espace du bas, j’ai mis découpé un morceau de contreplaqué fin (3mm d’épaisseur) et dans ceux du haut, j’ai fait découper des morceaux de verre d’encadrement. Là, ce n’était pas le moment d’être fâchée avec les chiffres, j’ai donc ôté 5mm à la distance que j’avais mesurée (de fond de rainure à fond de rainure).Pour terminer les portes, j’ai fait une petite rainure avec un cutter et de la patience pour placer les paumelles.

Ensuite, j’ai ajouté une planche en bas de la même taille que celle du dessus, où j’ai placé des supports et des pieds de lit de récup. Il me manquait 2cm entre les portes et le bas, j’ai donc demandé au Papou de sculpter un tasseau de 2x2cm. Il m’a fait de jolis losanges sur toute la longueur, j’ai choisi la partie qui me plaisait le mieux. Le tasseau en pin est quand même un peu trop tendre pour se permettre des fantaisies plus élaborées.

J’ai aussi commencé la teinte, un rose indien… ce serait à refaire, je choisirais autre chose, mais ce sera pour la prochaine fois!

Une fois les portes placées, les pieds, le fond en contreplaqué (j’avais aussi rainuré l’arrière des panneaux pour le placer), il ne restait plus qu’à placer des tasseaux de 2x2cm sur les côtés pour maintenir les étagères. J’ai choisi de les aligner sur les tasseaux transverses, ce qui permet d’avoir une case complètement cachée en bas du meuble.

Petite note originale:  j’ai teinté les étagères et l’intérieur du meuble en vert que j’ai ensuite nuancé avec de la céruse blanche. Pour éviter de le tacher, j’ai passé une couche de vernis glycéro sur tout le meuble. La teinte n’aime pas trop l’eau.

J’ai aussi ajouté un petit rebord, découpé sur un morceau de lambris qui traînait là. La porte ferma grâce à un petit aimant placé en haut de la porte. J’ai longtemps hésité à propos de la poignée que j’allais y mettre, mais finalement, je le trouvais joli comme ça, sans poignée. Il est facile de l’ouvrir grâce au rebord.

On voit bien le travail du Papou, discret, mais avec un joli effet qui apporte une petite touche de fantaisie.

Je l’ai recouvert une autre fois en rouge brique quand je me suis installée dans le Morbihan.

Il est ensuite revenu croupir dans le garage de mes parents. C’était un convertible, la structure était rouillée, le matelas abîmé, et les montants en aggloméré s’étaient défaits avec les nombreux déménagements. Il ne tenait plus vraiment. J’ai dit à mon père de le jeter, et puis, in extrémis, pendant l’hiver 2003, j’ai décidé de récupérer ses deux accoudoirs et de reconstruire une ossature avec des planches qui traînaient chez mes parents. J’ai aussi récupéré le coussin de l’assise.

A part le tissu pour le recouvrir et les pieds, je l’ai complètement fait avec de la récup’. Je ne peux pas vous expliquer en détails comment je l’ai fait, parce que si vous n’avez pas les accoudoirs, ça ne sert pas à grand chose  et que c’est un modèle « unique ». Je peux quand même vous montrer comment il est aujourd’hui… ça donnera peut-être des idées à certains.

L’intérêt de refaire, c’est aussi d’adapter le nouvel objet à ses besoins. Ici, j’ai remplacé la structure convertible par un coffre où je range discrètement des coupons de tissus.

ouvert/fermé en passant la souris sur l’image…

Une micro-anecdote… j’ai garni le fond avec un morceau de contreplaqué que j’ai fait découpé au magasin de bricolage du coin. En me le tendant le vendeur me dit : « c’est trop fin, ça ne va pas tenir comme étagère…  » Je me suis sentie bouillir direct: « De quoi j’me mêle? ». C’est pas parce que je suis une nana que je ne sais pas ce que je fais…

J’ai construit une structure en bois, en prenant modèle sur l’originale, mais en la raccourcissant en largeur.

Pour donner un peu de souplesse à l’assise, j’ai utilisé une planche de médium de 18mm d’épaisseur que j’ai creusée et percée. J’ai terminé par un tissage en ficelle. Ça n’a jamais bougé.

Le dossier a été un peu plus compliqué: mousse, bandes de tissu tissées, agrafes… L’important étant d’obtenir quelque chose de très lisse. Tous les montants sont recouverts de plaques fines de mousse agrafées sur les montants; que j’avais récupéré sur l’emballage du nouveau salon de mes parents (ça fait peur la quantité de déchets…  )

J’avais choisi les dimensions un peu au pif et je n’étais pas satisfaite. Je trouvais l’assise trop haute et le dossier trop bas.  J’ai donc rectifié le tir de 4 cm…

Une fois les modifications sur la structure faites, j’ai refait toute la housse avec un joli velours mauve:

Vous ne voyez probablement pas la différence, mais je peux vous garantir qu’il est bien plus équilibré visuellement comme ça…

Je n’ai pas fait de photos lors de la fabrication de la housse, puisque je prépare un autre article sur ce sujet.

Quelque chose me dit que ce nouvel habillage va me prendre la tête…

Des petits conseils sur la rénovation d’un fauteuil :

Même s’il l’a fabriqué avec amour, ce placard est fabriqué avec des restes de bois: parquet, aggloméré, contreplaqué, il y en a pour tous les goûts.
Les tiroirs en contreplaqué ne sont même pas vernis, les poignées sont faites d’un morceau de bois cloué.

Il était un peu en vrac. La porte droite était déjà arrachée, la gauche ne tenait que par une charnière.
J’ai surtout travaillé sur les tiroirs. Je trouvais que leur avant n’était pas esthétique : j’ai arraché les poignées. J’ai ensuite collé une nouvelle façade en médium de 3 mm afin de camoufler la glissière (j’ai un trou, je ne sais plus comment ça s’appelle!)

Même si j’ai tout de suite trouvé la couleur de fond, j’ai cherché assez longtemps le thème que j’allais choisir pour le décorer.
J’ai même pensé peindre une petite demoiselle sur les portes… mais j’ai trouvé que c’était un motif trop élaboré.
J’ai essayé de la simplifier, mais essayer n’est pas réussir.
Je n’étais pas convaincue.

Quand il a été temps de réfléchir aux boutons pour les petits tiroirs, je ne suis pas allée chercher bien loin. C’est une petite penderie, si je faisais des boutons « boutons »!

J’avais déjà trouvé un deuxième chevet, pour faire la paire, mais je le trouvais trop haut. J’aime bien que le radio-réveil soit bien à hauteur des yeux quand j’émerge le matin.
Samedi dernier, j’en ai trouvé un autre, plus bas et tout simple:

Lui aussi a un plateau en marbre (un peu plus grisé et propre cette fois), mais il est plus petit que le plateau supérieur, ce que je trouve à la fois dommage et pas pratique.
Je n’aime pas ses pieds non plus, trop austères à mon goût.

Sous le marbre, il y a un trou : la première étape est donc de reboucher le trou avec la première planche venue. Je l’ai fixée avec des pattes de fixations métalliques sous le plateau.
J’ai enlevé les pieds avec un coup de marteau. Ceux de l’arrière faisaient partie de la structure, j’ai donc scié le bord inférieur arrière sur toute la longueur.
Ce chevet a été très facile à poncer, le vernis était certainement d’origine (bizarrement, c’est plus difficile quand il a été revernis par ses anciens propriétaires, qui ont toujours tendance -moi la première- à faire des couches épaisses)
J’ai rebouché les trous au mastic à bois.
J’ai ensuite attaqué la mise en peinture, toujours bleu lavande. J’ai placé du ruban de masquage afin de ne pas peindre le plateau supérieur, pour laisser la colle adhérer.

Et oui, le tuto m’avait inspiré: le plateau supérieur sera en mosaïque…
J’ai choisi comme couleur de carreaux : 2 gris, 2 bleus clairs, 2 rosés et du blanc, qui sont les couleurs de l’ambiance de ma chambre.

J’aime bien ces mosaïques toutes simples, sans motif. Il n’est pas question de dessin, juste de couleurs.
J’ai hésité longtemps à mettre un joint rouge, mais j’ai finalement fait un mélange entre du violet et du rouge qui m’a donné un joint prune.
J’ai replacé des pieds tournés (3,11€ la pièce) pour finir le tout. Je trouve que ça donne au chevet un aspect plus chaleureux (moins austère en tout cas).
J’ai hésité longtemps à ajouter des liserés argents pour faire le pendant avec l’autre chevet, mais ils n’ont comme points communs que leur fonction, leur couleur et leurs boutons.

Ce petit chevet (trouvé chez mon fournisseur habituel) avec son plateau en marbre blanc.
A vue de nez, c’est dans les années 80, que son dernière propriétaire a tenté une rénovation très personnelle à coup de moquette grise et de papier peint.
Evidemment, la moquette et la colle avaient bien vieilli. Le marbre était taché.

Dans le tiroir, j’ai eu la surprise de trouver des tas de prénoms écrits au stylo avec différentes écritures… ce chevet aurait-il passé du temps dans une classe?

En tout cas, quand j’ai commencé à gratter, j’ai trouvé différentes couches de peinture… gris, blanc jauni…

Finalement, ce qui se présentait comme une promenade de santé s’est un peu compliqué.

Je me suis creusé la tête pendant un moment…
Il n’était plus question de vernis, de cire ou de teinte. Le bois était trop abimé.
J’ai choisi un bleu lavande et j’ai commencé à en étaler des couches et des couches.
J’ai aussi nettoyé le marbre avec de la javel et je l’ai ciré pour empêcher de le tacher à nouveau.

J’ai ajouté des poignées trouvées chez Ikéa lors de mon dernier passage à Paris.
La couleur unie lui redonne un peu de modernité et un air de vacances.
Je vais le laisser comme ça pour l’instant, tant que je n’ai pas encore défini précisément comment je vais le customiser encore un peu plus. Il a déjà bien changé, mais je vais laisser l’inspiration suivre son cours.

Quelques semaines plus tard, c’est avec du cerne acrylique argent métallisé que j’ai terminé mon chevet bleu:

J’ai commencé par quelques esssais de volutes sur une feuille, puis sur l’arrière du chevet. Il y a quand même un petit coup à prendre, pour que la coulée soit continue et  lisse.  Quelques pâtés et zigzags plus tard,  je me lançais pour de vrai.  Ça n’a pas été très long à faire… dommage, je commençais à y prendre goût et mon « stylo » n’est même pas fini.

J’ai fignolé en garnissant aussi l’intérieur du tiroir avec un tissu argenté. La couleur argent m’inspire ces temps-ci…

La mosaïque de ma table basse qui donne le ton de mon salon :

Mon plaid (que j’ai modifié récemment pour le rendre plus souple et toujours aussi chaud) et mon petit coussin hibiscus de cet été :

Ces couleurs-là me donnent une pêche terrible et j’avoue que ce plaid que j’ai mis des jours à coudre est un de mes ouvrages préférés. Je l’ADORE!

Juste à côté, mon coin info, d’où je bidouille ce blog :

Encore un endroit où ma passion pour les rayures Bayadère peut s’exprimer! Et oui, je blogue sur un vieux rocking-chair acheté chez Emmaüs il y a 4 ans, que j’ai juste un peu rénové. Le coussin est aussi un patchwork de morceaux de tissus colorés (je suis vraiment addict à ce genre de choses!)

Il faisait beau hier et ces tulipes me faisaient de l’oeil chez le fleuriste! Je les ai ramenées à la maison!

Un dernier plan un peu plus large pour terminer :

On voit apparaître le meuble Némo dans le coin et ma guitare qui prend la poussière… mais qui est très décorative!

Comme je suis particulièrement bourrique, j’ai ouvert mon cahier d’esquisses à la dernière page: un petit zigougoui de la prochaine création qui sera publiée sur ce blog… mais bien évidemment, je n’en dit pas plus!

J’espère que toutes ces couleurs vous aurons donné des envies de printemps comme à moi!

Note du 16 Février 2009: J’ai transféré cet article de l’ancien blog et je m’aperçois que j’ai changé quelques détails : l’ordinateur, le rocking chair qui est devenu un magnifique fauteuil écru et ma guitare qui est partie vivre ailleurs…

J’avais créé la toute première comme prétexte afin de réaliser ma première mosaïque. J’avais bien galéré pour la menuiserie (c’était mon premier essai grandeur nature) et mon manque d’expérience en mosaïque m’avait conduit à un résultat que je jugerais désormais décevant. D’ailleurs, j’ai détruit cette mosaïque et même si cette table existe toujours, son mérite principal est d’être d’une solidité à toute épreuve. Je m’en sers maintenant souvent comme support pour bricoler d’autres choses en menuiserie. Vous pouvez danser sur le plateau, elle ne bouge pas.

Pour le deuxième essai, j’ai réussi à éviter certains écueils. J’avais trouvé une technique qui permet de coller tous les morceaux en une seule fois. Elle permet d’avoir une épaisseur de colle homogène et de faire une mosaïque plus plane. Depuis, ma technique a encore évolué et vous pourrez tout savoir en cliquant ici.

Côté menuiserie, j’ai été mal inspirée. Je n’ai pas choisi le pin comme je le faisais d’habitude, mais un bois exotique (du samba, je crois). Je n’ai pas autant fignolé l’aspect bois… ni la solidité. J’ai trop fait confiance à la colle et cette table est assez instable. On peut s’asseoir dessus sans problème, mais y’a du jeu. Il faut dire que j’attends d’être « arrivée » dans ma future maison avant de la fixer définitivement, ce qui est bien pratique pour la transporter. Les plateaux sont très lourds, j’avais calculé un poids total de 18 kg.

Bref, mieux que la précédente, mais y’a encore de la marge. Ne le dites à personne, mais j’ai encore envie d’en faire une autre, avec une structure en métal cette fois. Il faut juste que je me familiarise avec le matériau… ce n’est pas prêt d’arriver!

Un petit conseil pour ceux qui ne bricolent pas beaucoup et qui auraient soudain envie de s’y mettre. Y’a un truc que j’ai appris au cours des années, c’est d’essayer avant. Par exemple, pour le projet Némo, j’ai fait une première tentative de fixation d’une tôle sur un bois de forme arrondie, une structure en miniature conforme à ce que je voulais. J’avais même prévu une plaque de tôle un peu plus petite juste pour ça. Je n’aime pas ce genre de surprises. Les matériaux coûtent souvent cher, c’est dommage de rater son coup à cause de son manque d’expérience. On peut toujours faire mieux et apprendre de ses erreurs. Plus qu’hier et moins que demain (même si je ne suis pas sûre que c’était de bricolage dont cette phrase parlait).